CHANCLAS FESTIVAL 2016: APOSTANDO POR LA CULTURA EN CÓRDOBA

Tras un gran fin de semana de conciertos en Benidorm, volvimos a Córdoba, a descansar y reponer pilas para el siguiente festival que se aproximaba: Chanclas Festival. Se celebró en Lucena los días 19 y 20 de agosto en el campo de fútbol del mismo. Organizado por el grupo Chanclas, nos trajeron un cartel de lo más apetecible con grupos como Izal o Supersubmarina, que desgraciadamente debido al accidente de tráfico que sufrieron no pudieron venir a actuar. Desde aquí les mandó todo mi apoyo. Decidieron traer también a grupos de un palo más flamenco como Juanito Makandé o Muchachito Bombo Infierno, e incluso apostando por bandas en pleno crecimiento como los cordobeses Señor Blanco.

La primera jornada de festival comenzó con el concierto de los cordobeses Señor Blanco que con su disco bajo el brazo "Los Elegidos" nos hicieron disfrutar a los valientes que nos habíamos acercado allí, ya que tras la cancelación del concierto de Supersubmarina, mucha gente rehusó de ir al festival, al menos en su primera jornada. Tuvieron un gran detalle al interpretar la canción "Supersubmarina" en honor a los jienenses. Para mí son una de las bandas con más futuro en la escena del indie nacional. Recientemente actuaron como teloneros de Izal en Sevilla, en el auditorio Rocío Jurado y también han actuado en el Granada Sound.

Después llegó el concierto del plato fuerte de la noche, con los catalanes Muchachito Bombo Infierno que fueron confirmados pocos días antes del festival debido a los desafortunados acontecimientos. Presentando su nuevo disco "El Jiro", con una puesta escena que me gustó bastante en  la que se podía observar a un ilustrador dibujando en directo mientras la banda tocaba. Y es que Muchachito hizo que `por un momento la gente se olvidase de Supersubmarina y coreara canciones como "Ojalá no te hubiera conocido nunca" o "Será Mejor". Hubo tiempo incluso para que, el antes mencionado ilustrador, se marcase una canción él sólo y haciéndolo francamente bien.

Tras el concierto de Muchachito, le llegaba el turno a los también catalanes La Pegatina, aunque en ese momento me marché del festival, puesto que el segundo día prometía más que el primero. Os dejo una foto del concierto de La Pegatina, que, tenía un gran número de incondicionales en el festival, según me fijé. La imagen pertenece al periódico digital Cordópolis.

El segundo día de Chanclas iba a empezar para mí más temprano y iba a acabar más tarde. Comenzó a las 19:00 en el concierto de Juanito Makandé. El gaditano tenía un día complicado, ya que al acabar de tocar en el Chanclas tenía que ir a tocar al festival Tarifeando, como el propio nombre indica, en Tarifa. Unos pocos kilómetros. Frente a un gran volumen de público presentó su álbum "Muerte a los pájaros negros". La gente entregada en canciones como "Niña Voladora" o "Cuándo te empecé a querer", hizo que les mereciera hacer una parada en Lucena. La banda gaditana se encuentra en su final de gira que se celebrará en el auditorio Rocío Jurado (Sevilla) en el que las entradas están agotadas, y se ha tenido que ampliar otro día.

Nos trasladamos a las 22:50 para disfrutar del concierto de los zaragozanos Amaral, uno de los platos fuertes del festival, que presentaban su nuevo disco "Nocturnal" con un gran despliegue de medios en cuanto a escenografía se refiere, en los que se podía observar una gigante luna llena con estrellas a su alrededor. Fue un concierto que me gustó ya que yo no había escuchado mucho a Amaral antes y me dieron en una sorpresa bastante grata. Tuvieron tiempo para tocar viejos himnos como "Sin ti no soy nada", o "Pájaros en la cabeza". Un dato curioso que contaron en el concierto es que los ensayos del último disco los hiceron en un pueblo de Córdoba. La verdad es que su último disco para mí es el mejor de su discografía. Fue uno de los pocos conciertos que ofrecieron en un festival en Andalucía, por ejemplo también han actuado en el Granada Sound.

Después llego, para mí el concierto de la noche, y no es otro que el de los madrileños Izal que con su nuevo disco "Copacabana" han logrado una barbaridad de éxitos. Frente a una masa gigante de gente Mikel y los suyos empezaron con "Copacabana" siguiendo con "Asuntos Delicados" y más temas que eran coreados por el público, que se los sabía todos de pe a pá. Mikel nos habló de la importancia de ir a salas y apoyar a grupos pequeños, ya que como el dijo: "Nadie empieza llenando el Palacio de los Deportes de Madrid", cosa que por cierto, ellos ya han conseguido y pretenden hacerlo en su final de gira de Copacabana en Febrero. El punto más álgido llegó con la última canción "El Baile" la cual se convierte en una auténtica fiesta con confetis que despliega el grupo. En definitiva, los madrileños lo petan en cualquier pueblo o ciudad de la geografía española.

LOW FESTIVAL: DÍA 3

Todo lo bueno tiene un final, y el Low no iba a ser menos. Nuestro último día comenzó mas temprano de la habitual. A las 19:00 estábamos en el Escenario Matusalem dispuestos a ver como nos sorprendían los toledanos Mucho con su pop cósmico de La Mancha, que no acepta imitadores. Martí Perarnau y sus dioses dorados desplegaron toda su mandanga cósmica con su nuevo álbum "Pidiendo en las Puertas del Infierno" en canciones como "El león de tres cabezas", "Fue" o "Nuevas Ruinas" ante un público con ganas de bailar y pasarlo bien. Espero que tengan mucho más éxito en futuros conciertos y festivales. Fue digno de admirar que Martí Perarnau aguantara todo el concierto con su poncho.

Nos trasladamos a el escenario Budweiser al concierto de las 20:00 de mano de el gallego Xoel Lopez que suele ser uno de los fijos en el cartel del Low Festival con su nuevo disco "Paramales". Es uno de esos artistas que siempre atrae a un gran número de fieles a sus conciertos. El de A Coruña colaborador también en el programa de radio Oh My Lol de Cadena Ser por el que han pasado gran cantidad de artistas nacionales como Fuel Fandango, Miss Caffeina o Mucho. Himnos ya reconocidos como "Yo sólo quería que me llevaras a bailar" o "Que no", sobre todo esta última fue ovacionada por todos y cada uno de los asistentes. Un lujo poder disfrutar de su directo.

Y tras Xoel llegó el turno en el Escenario Matusalem al barcelonés Carlos Sadness presentando la "Idea Salvaje" frente a una masa considerable que para mi asombro se sabía, al igual que yo, todas y cada una de las canciones del cantante de piernas largas. Canciones como "No vuelvas a Japón" o "Que Electricidad" o "Miss Honolulu" eran interpretadas más por el público que por el propio artista. Y es que Carlos Sadness ha pasado de tocar en el Low 2014 a las 18:00 de la tarde en ese mismo escenario frente a un número inferior de gente que en la actualidad a las 21:00 frente a un abarrotado Low.

Después del show del barcelonés le tocaba el turno a los granadinos 091, que tras varios años de inactividad volvían a juntarse para realizar una gira de 1 año y disolverse del mundo. La verdad es que fue un fallo de la organización traer a este grupo ya que un reducido número fueron los que presenciaron su actuación, porque según mi parecer, no pegaban en un festival de estas características, aparte de que a mí no me gustan, aunque estuve en el concierto, a mi padre le gustaban aunque nos quedamos con ganas de ver Pablo UndDestruktion. Tras el final de su actuación cenamos ya que la siguiente banda no nos interesaba, estábamos pensando en Vetusta Morla que actuaría a eso de las 23:40.

Fuimos con antelación al Escenario Budweiser para intentar coger un buen sitio para poder disfrutar de los madrileños. Frente a unas 20.000 personas comenzó el concierto en el que empezaron con una versión acústica de "Pequeño Desastre Animal". Fue el mejor concierto de Vetusta Morla que he visto, y he visto 3 más. Frente a un público entregado ya que era el último concierto de su gira "La Deriva". Pucho y los suyos lanzaron todo su arsenal en canciones como "Golpe Maestro", "La mosca en tu pared" o "Lo que te hace grande". Todas y cada una de ellas interpretadas al mismo tiempo por el público, claro está, Habrá que esperar un tiempo para saber buenas nuevas sobre los de Madrid. Esperemos.

Después de que se retiraran a sus cuarteles de invierno le llegó el turno en el Escenario Matusalem a los madrileños Miss Caffeina, presentando su nuevo álbum "Detroit". Miss Caffeina es de esos grupos que han pegado una gran subida a lo largo de los últimos años, y canciones como "Hielo T" o "Capitán" se han convertido en himnos en cualquier festival de España. Recientemente su nuevo disco ha subido al 2 puesto en la lista de los más vendidos en iTunes. Lo metemos en el conjunto de grupos 100% recomendable para un festival.

                                  

Tras viajar a Detroit volvemos a Benidorm, para disfrutar del último concierto, para nosotros del festival, de la mano de los británicos The Kooks. Los de Brighton son una joven banda que se han echo un hueco en la escena indie de la música inglesa con canciones como "Around Town", que en España aparece en un videojuego (Fifa 15), "Bad Habit" o "Ooh La". Fueron uno de los grupos con mejor sonido del festival y una de las actuaciones que había que ver sí o sí. Ojalá en el futuro pueda verlos de nuevo, quién sabe si en el extranjero.

                                  

Y, ese fue nuestro gran fin de semana de Julio en el Low, sin duda uno de los mejores festivales, en cuanto calidad y precio. Espero y creo que voy a volver en 2017 para disfrutar de otra edición. Lo único malo, es la distancia que hay entre Córdoba y Benidorm, pero ¿todo lleva un sacrificio no? Nos vemos en las siguientes entradas!!

LOW FESTIVAL 2016: DÍA 2

Tras el ajetreado primer día de Low Festival, pasamos al segundo día del mismo. El día, en teoría, más fuerte en cuanto a asistencia de público ya que actuaban Los Planetas y Suede. Mi jornada de conciertos comenzaba a las 20:00 en el Escenario Budweiser con el concierto de los murcianos Second, que frente a un gran número de incondicionales, que para mí era inusual porque según la franja horaria no era de las mejores horas, acabaron dejando a el público sin voz en canciones como "2502" o la ya más que conocida "Rincón Exquisito" y es que Sean Frutos y los suyos consiguen levantar al público en cualquier festival de la geografía española. Los de Murcia llevan presentando "Viaje Iniciático" durante bastante tiempo por toda España y he de decir que ha sido un auténtico éxito. Second es uno de esos seguros de vida en cualquier festival.

Tras viajar a 2502 volvemos a 2016 y nos trasladamos al siguiente concierto en el escenario Matusalem donde voy a disfrutar por primera vez de los gallegos Novedades Carminha, que fueron una de las actuaciones en las que más disfrute, a pesar que no conocía ninguna suya, salvo "Antigua pero Moderna" o "Que Dios Reparta Fuerte". El trío gallego dio una lección de garage rock a los lowers allí presentes, que no eran pocos. En unos días repetiré con Novedades Carminha en el SouthPop de Isla Cristina, un festival del que también tendréis entrada. Cuando finalizó su concierto aproveché para cenar y coger con fuerza la siguiente actuación que tenía por delante: los granadinos Niños Mutantes, que por cierto, venían de celebración ya que este año cumplían sus 20 años en la música y organizaron un concierto muy especial en la sala "La Riviera" en Madrid el 16 de Abril  e interpretaron junto con varios invitados como El Imperio del Perro, La Habitación Roja, Rufus T Firefly... temas del disco "Mutanciones". Este disco contiene versiones de canciones emblemáticas del grupo versionadas por otros como los mencionados anteriormente.

Sobre las 22:35 daba comienzo el concierto de Niños Mutantes, y iba a ser un concierto muy especial ya que versionaron "La Puerta" con varios componentes de La Habitación Roja, que más tarde subirían a realizar su propia actuación y "Las Noches de Insomnio" con varios miembros de Second, aparte de sus ya conocidas "Errante" o "Empezar de Cero". También nos hablaron de un proyecto en común de varias bandas de Granada para homenajear a bandas granadinas emblemáticas. Nos dieron un adelanto de lo que va a ser su nuevo disco interpretando una canción del mismo, que me dejó con ganas de más. Habrá que estar atentos, en definitiva su concierto fue de los más completo e instructivo. En la siguiente foto se ve a Niños Mutantes interpretando "La Puerta" junto a La Habitación Roja.

Después llego lo más esperado del día y era el concierto de los también granadinos "Los Planetas". Era el único concierto que iban a dar en festivales en todo el verano y allí estábamos en las gradas del Escenario Budweiser observando el gran volumen de público que se acercaba a observar el espectáculo y es que Jota y los suyos lo ofrecen. Las pantallas gigantes apenas enfocaban a Jota, ya que traían un pequeño vídeo para cada canción. Son españoles sí, pero por el sonido que tienen más bien, parecen una banda extranjera. Hay mucha gente que le pone pegas ya que en muchas canciones no se entiende la letra y de hecho en sus discos no vienen las letras. Yo no lo veo un problema, ya que habiendo canciones como "Un Buen Día" muy coreadas por la gente, por cierto o "Santos Que Yo Te Pinte". Una de las cosas que más me impacto fue el sonido de la batería, a cargo de Erik, quién posee un bar en Granada, "El Bar de Erik" a la que acuden todo tipo de artistas musicales. De los mejores baterías de España por no decir el mejor. La única falta que le pongo al concierto es que le enfocaban muy poco la cara a Jota y compañía.

Rumbo al Escenario Matusalem a disfrutar de los valencianos de La Habitación Roja, que la verdad, me dejaron bastante que desear ya que el sonido era bastante malo y no llego a cuajarme del todo aunque he de decir que me gusta el grupo y canté canciones como "La Moneda En El Aire", "Indestructibles" o "You Gotta Be Cool". Espero que puedan mejorar su sonido para así poder disfrutar plenamente de su música, aunque su último álbum "Sagrado Corazón" es uno de los mejores que han hecho. Démosle una oportunidad.

Llegamos con el segundo plato fuerte de la noche, la banda británica y londinense Suede. De lo mejor que he visto en mi vida y no es sólo por su música sino por la unión que se ve en el grupo y como se lo dejan TODO, especialmente su líder Brett Anderson, que desde que salió al escenario se convirtió en una peonza andante que no dejo de bailar y saltar con una fuerza y facilidad asombrosa. Sólo les digo que yo tengo 15 años y me cuesta más a mí hacer eso que a él, es asombroso. Empapado de sudor y completamente comprometido con el público en canciones como "Beautiful Ones". De recordar el concierto se me pone la piel de gallina rememorando la entrega de los británicos. Espero volver a repetir, de verdad. La única duda que me quedó fue una caída de Brett que aún sigo debatiendo con mis padres si fue a propósito o no. Si alguien lo sabe que me lo deje en los comentarios.

Tras el concierto de Suede, tocó el momento de retirarnos al hotel y descansar para el último día de Low Festival, que dentro de poco tendréis en mi blog. Aquí os espero!!!

                               

LOW FESTIVAL: DÍA 1

De Lisboa a Benidorm y tiro porque me toca. Mi siguiente festival tras el NOS Alive fue el Low Festival que se celebra los días 29, 30 y 31 de Julio en la Ciudad Deportiva Guillermo Amor en Benidorm, provincia de Alicante. Es uno de los festivales más referentes de España que junto a festivales como Sonorama, Arenal Sound es el destino favorito de los "indies". Pero este festival no sólo reúne un gran elenco tanto de artistas nacionales como internacionales sino que posee unas comodidades, que bajo mi punto de vista, se encuentran en pocos festivales, como por ejemplo, la comodidad que supone ver un grupo de la talla de Suede o Los Planetas en las gradas con el apoyo de 2 pantallas gigantes que muestran todo el tiempo la actividad que se produce en el escenario.

Tras ésta introducción pasemos al contenido en sí. Nos situamos el día 28 de Julio en la presentación del festival celebrada en la Playa de Levante. Fuimos testigos de las actuaciones de Miss Deep´In, Sexy Zebras y Black Lips. En mi caso estuve en el concierto de Sexy Zebras. ¿Y qué decir de ellos? puro Rock and Roll en canciones como "La Máquina" o la enérgica "Hijo de Puta". Un auténtico seguro de vida a la hora de buscar una buena banda para cualquier festival. Y en el Low no iban a ser menos, nos dieron una lección de como dejarse literalmente todo en el escenario.

Tras el final de ese concierto me dirigí con mis padres a cenar y de vuelta al hotel, mañana tocaba día duro, al fin y al cabo comenzaba el LOW. 29 de Julio, a las 21:00 llegamos al festival y tras un arduo camino, ya que están reformando parte del camino que llega a la ciudad deportiva, accedimos al recinto y nos dirigimos al Escenario Matusalem para disfrutar por primera vez de La M.O.D.A.(La Maravillosa Orquesta Del Alcohol) que para frustración mía no lograron convencerme del todo, habrá que probar suerte en otra ocasión. Pero todo se arregló a las 22:00 cuando se subieron al escenario Budweiser la banda catalana Love Of Lesbian que venían con su nuevo álbum "El Poeta Halley" debajo del brazo dispuestos a deleitarnos a todos y lo consiguieron. Aunque siendo realista siempre lo consiguen y es que temas como "1999" o "Algunas Plantas" son coreados en todo festival al que asisten. He de decir que también trajeron un gran espectáculo de luces incorporado en la gira del "Poeta Halley", y esta vez se dejaron canciones en la saca como "Oniria" aunque la reemplazaron por temas como "Planeador" con la cual pusieron el broche de oro al aterrizaje del Poeta Halley en el Low.

Sin tiempo para recuperarnos del concierto de LOL nos vamos rápidamente al Escenario Matusalem dónde León Benavente está presentando su nuevo disco "2" que les ha dado más de una alegría ya que según varias revistas musicales, ellos son ahora el grupo del momento. La verdad es que se lo merecen ya que poseen un gran elenco de temas como "Ser Brigada", "Ánimo, Valiente" o "Aún no ha salido el Sol". El último de ellos lo llevo escuchando en bucle un par de meses. No pregunten por qué no tengo respuesta. Frente a un gran número de incondicionales se marcaron una actuación redonda, esta vez en el escenario se colgó tras ellos una gran cortina con el disco en grande detrás suya. La verdad es que varios grupos como Miss Caffeina usa la misma estrategia. Gracias al festival por ponerlos en una hora punta, de verdad, se lo merecen.

Le llega al turno a la gran banda extranjera del día: Belle and Sebastian. Los escoceses venían con su nuevo trabajo "Girls in Peacetime Want To Dance" y consiguieron mantener o superar la energía que LOL dejó en el escenario en su actuación. La banda liderada por Stuart Murdoch dio una lección de como tocar en directo en temas como "The Party Line" o "Like Dylan in the Movies". Subieron alrededor de unas 100 personas para que bailaran con ellos, como en el Low 2014 en "The Boy with the Arab Strap", y convirtieron el festival en una verdadera fiesta. Pero aquí llega la sorpresa, yo sólo pude disfrutar de la mitad de un concierto ya que gracias al Low y a mis seguidores de Twitter, pude conocer al dúo australiano "Monarchy" ya que gane un concurso.

A eso de las 1:15 quedé con Anais (una mujer muy agradable que me llevó a conocer al grupo) en la puerta de la VIP Budweiser para, con mis padres poder pasar a camerinos y conocerles. Tras acceder al backstage estuvimos esperando entre 15-20 minutos mientras se ponían a punto y pudimos ver a Santi Balmes de Love Of Lesbian y a parte de Hot Chip, aunque desgraciadamente solo podía hacerme fotos con el grupo que iba a conocer. Mientras mi padre, con dificultades, intentaba servirse una cerveza sin éxito hasta que alguien de Love Of Lesbian llegó al rescate. Y por fin llegó el momento en el que conocí a Andrew y a Ra, los cuáles fueron muy simpáticos conmigo en todo momento y me contaron lo que les gustaba el país y futuros conciertos en su tour que pasa por USA, Asia y gran parte de Europa, casi nada. Tras una animada charla posamos con ellos y volvimos al festival con una nueva experiencia.

                                         

Tras el gran acontecimiento nos dispusimos a seguir disfrutando esta vez con Hot Chip y su electrónica. Con su disco más reciente "Why Make Sense?" nos enseñó una vez más la diferencia entre la electrónica o más bien "reggaetón" que se puso de moda en España frente a una electrónica y de calidad como las de los británicos. No faltaron temas como "Ready For The Floor", "Over and Over" o "Need You Know". Hay que destacar también las diferentes prendas que vestía el cantante a medida que pasaba el concierto y que lo hacían aún más extravagante. En la imagen se puede observar la extraña ropa que vestía.

Y que mejor para finalizar el día que mis amigos de Monarchy, que con un público menguado por el cansancio consiguieron sacar de nuevo sus ganas de bailar y pasarlo. El dúo australiano aunque afincado en Londres fue uno de los que sacó un sonido más potente yo diría de todo el festival. Llegaban al Low con su nuevo álbum "Abnocto" con temas como "Dancing in the Corner" o "Dance Like Hell" aunque también tuvieron tiempo para canciones como "Phoenix Alive", en definitiva un concierto redondo. He de recalcar que los miembros de la banda salen con la cara pintada a actuar como se ve en esta foto.

En los próximos días subiré los días restantes del Low al blog. Os espero!

NOS ALIVE 2016: THE DREAM IS REAL

Oficialmente ha comenzado la temporada de festivales para mí, y que mejor forma de estrenarme, que en el NOS Alive (Lisboa, Portugal) uno de los festivales de referencia en toda Europa que alcanza cifras de 70.000 - 80.000 en cada una de sus ediciones. Ha sido mi primer festival fuera de España tanto para mí como para mis padres, mis tíos y mi prima, ya que la idea de acudir al festival fue porque Arcade Fire estarían presentes en su décima edición. Y es que aquel concierto era uno de los pocos que iban a dar en territorio europeo, así que, ¿qué mejor oportunidad que aquella? Situémonos, viernes 8 de Julio a las 7:30 la expedición cordobesa está preparada para ir a Lisboa. A eso de las 12:30 llegamos a Lisboa (teniendo en cuenta que en Portugal es 1 hora menos que en España) y nos instalamos. Ese primer día lo dedicamos a hacer turismo por la capital lusa, una ciudad maravillosa que está siempre a rebosar de turistas, pero todos estábamos pensando en una sola cosa: Arcade Fire y el NOS.

Y llegó el día. Sábado 8 de Julio el día de Arcade Fire que esperábamos con tanta ansia, incluso nos habíamos hecho camisetas con el logo de la banda. A las 18:30 nos encaminamos rumbo al recinto, y nos surgieron problemas. No pudimos coger el metro ya que los tickets se acabaron y sólo se podían mediante unas tarjetas que tiramos el día anterior. Tras aquel fallo llamamos a unos taxis que nos dejaron cerca del festival. Desde el comienzo se podía observar el gran volumen de masa que atraía aquel festival y la verdad me dejó algo impactado, ya que el festival más grande que había estado era el Low Festival que reúne unas 10.000 personas. Tras pasar algunos controles de seguridad conseguimos entrar al recinto, que por cierto, no tenían ninguna seguridad en cuanto a menores, lo digo por experiencia propia. Y allí estábamos, 6 cordobeses ataviados con camisetas de Arcade Fire y un sombrero del NOS. La tarde comenzó fuerte con una de mis bandas predilectas como son los madrileños Vetusta Morla que demostraron el crecimiento en sus conciertos haciendo votar y cantar a una gran cantidad de españoles. Canciones como "La Deriva", "Fuego" o "El Hombre de Saco" son himnos tanto dentro como fuera de España.

Después del concierto hicimos una pausa para cenar algo y volvimos a la acción con los americanos "Band Of Horses", que fue una de las sorpresas de la noche ya que logró cautivar al público con su gran potencia de sonido y su "hit" más conocido "The Funeral" hizo que una gran parte del público de habla inglesa la coreara, mientras nosotros estábamos esperando con ansia el siguiente concierto de la noche, ya sabéis quién.

A las 22:45 comenzaron. Fue un auténtico espectáculo desde el principio hasta el final, fue el mejor concierto de nuestras vidas, y eso que mis padres y yo llevábamos a nuestras espaldas grupos como Massive Attack, Belle and Sebastian, The Hives... Veníamos con unas ganas terribles de Arcade Fire y quedamos completamente saciados. Según datos del festival los canadienses consiguieron reunir en el Main Stage alrededor de 70.000 personas que quedaron maravillados. Lo disfrutamos al máximo sabiendo que iba a ser muy difícil volver a coincidir con ellos en un festival ya que su tour por Europa no es muy extenso y las entradas vuelan. Centrándonos en el concierto, la formación canadiense cantó tanto canciones de su disco más reciente, "Reflektor" aunque también hubo tiempo para viejas canciones como "No Cars Go" o "My body is a cage", la actuación fue una constante fiesta en la que no dejaban de sorprendernos con instrumentos de lo más extravagante y es que la formación de Win Butler es una de las más en forma del planeta. Pero todo tiene su fin y el concierto acabó con un Butler totalmente entregado en "Wake Up", dejando paso a la actuación de los franceses M83, que para mí fue una de las sorpresas del festival, sobre todo por el sonido envolvente de la música que te hacía entrar en su onda. Pero había un problema y eran nuestros pies, que exhaustos nos obligaron a despedirnos del NOS mientras en la parada de taxis oíamos "Midnight City" y enfurruñados con nuestra capacidad física nos dirigíamos al hotel a descansar después de LA NOCHE.

Os dejo un vídeo sobre el festival, os espero en la próxima entrada!!

PAPA OÙ T´ES?

Bienvenidos de vuelta al blog!! Hoy dejo aparte todas mis secciones relacionadas con el indie, y voy centrarme en una canción que escuché el otro día y que me llamó poderosamente la atención: Papaoutai del artista belga Stromae.

Stromae ha alcanzado la fama trabajando desde temprana edad.

Y, es que lo primero que me llamó la atención del belga fue su historia. Stromae (Paul Van Haver) nació en Bruselas el 12 de Marzo de 1985, es hijo de madre belga y padre ruandés (Ruanda ubicada em  África Central). Poco después de que él naciera, su padre, por la guerra que se produjo se vio obligado a regresar a Ruanda, donde, perdió la vida. Pero, ni mucho menos, esto hizo que Paul no se acercará a lo que más tarde sería su verdadera pasión, la música. A la temprana edad de 11 años a la que un niño cualquiera sólo piensa en jugar y pasarlo bien, él decide entrar en la academia musical de Jette (una región de Bruselas de unos 42.250 habitantes). Allí estudió solfeo y batería.

Paul Van Haver (Stromae)

Jette (Región de Bruselas)

               

El joven belga a los 15 años decide introducirse en el mundo de rap y se crea un alias: "Opsmaestro", pero el nombre era muy parecido al de otro artista local, así que, decide cambiarlo de nuevo al que conocemos ahora: "Stromae". A los 17 años forma su primer grupo musical: "Suspicion" con la colaboración del rapero J.E.D.I. Pero el rapero decide dejar el dueto por lo que da comienzo la prometedora carrera de Stromae, que con sus participaciones en diversas competiciones de Hip Hop da un salto a la fama en la escena francesa. El verdadero éxito llega cuando en 2009 lanza sus dos primeras canciones: "Alors on danse" y "Up Saw Liz".

Suspicion: Stromae y J.E.D.I.

Después de esta pequeña biografía de la vida de Stromae, vamos a lo que de verdad vengo a hablaros: "Papaoutai", la famosa canción que ha alcanzado más de 330.000.000 millones de visitas en Youtube y es que tanto el videoclip como la propia canción han dado un salto total a todo el planeta. La canción en si, habla de un niño que está buscando a su padre, como el título de la canción dice: ¿Papá dónde estás? El título viene de que cuando Stromae aún era un crío como escribí anteriormente perdió a su padre y la letra refleja el grito de miles de niños que pierden a sus padres a tempranas edades debido a los conflictos de la guerra. Pero no todo lo relacionado con este título son buenas noticias, recientemente el semanario satírico francés "Charlie Hebdo" publicó una portada en la que aparecía su caricatura y la frase de "Papa où t´es?", el fondo era la bandera de Bélgica debido al atentado que se produjo en la que 35 personas perdieron la vida. Tanto la familia como el propio artista mostraron su indignación, ya que en mi opinión creo que estos asuntos tan serios no merecen tener bromas de ningún tipo. Para acabar decir, que os recomiendo que escucheis esta canción ya que con total seguridad os despertará multitud de sentimientos. Sin más nos vemos en la próxima, gracias!!

       

Portada de Charlie Hebdo

BELAKO: EL FUTURO NO PINTA TAN MAL

Hola!! Retomamos el blog con más ganas que nunca y comenzamos el año hablando sobre una de las nuevas sensaciones en lo que al panorama musical se refiere en este momento, y no son otros que los vascos Belako. El nombre de esta joven banda procede del nombre que recibe el barrio en el que ellos viven. Y es que este grupo no para de recibir alabanzas y buenas críticas tanto de los propios músicos como de los periodistas musicales. El grupo formado por Josu (guitarra, teclados, bajo y voz), Lore (bajo, teclados y voz), Lander (batería y voces) y Cris (voz, teclas) tras publicar su primer disco en 2013 "Eurie", más tarde en 2014 publicar 2 EPs: "Bele Beltzak, Baino Ez" y "AAAA!!!!" y el último en salir en este mismo año "Hamen".

                             

Hablando desde mi punto de vista personal, he tenido el placer de verlos en 2 ocasiones y debo decir que para mi fue toda una sorpresa ver que unos chavales podían crear discos o EPs y que sonaran tan bien y lograrán que el público también se contagiara de su energía, ya que para muchos en aquel concierto a lo mejor eran una banda que no conocían, porque ellos iban a ver a otra y estoy muy seguro que después del concierto de Belako recordarían el nombre de aquel grupo sí o sí. También tengo decir que a los dos conciertos a los que asistí el público los despidió con una gran ovación. Por lo tanto os aconsejo que no dejéis pasar la oportunidad de poder verlos si actúan en vuestra ciudad. Os dejo un vídeo interpretando "Sinnerman" de Nina Simone en el programa de radio de la cadena SER "Oh my Lol". 

Con total seguridad, los jóvenes vascos estarán durante todo el año por diferentes lugares de España presentando su nuevo disco y, tampoco me sorprendería verlos fuera de España actuando (de hecho su gira finaliza el 14 de Mayo en Londres, en la sala Water Rats). En conclusión saco que a lo mejor en el futuro la situación de nuestro país puede ser peor, pero, os aseguro que esta banda será una de las punteras en cuanto a la música en España. Como siempre os dejo el enlace a su web y su Twitter. Nos vemos pronto!! Por último me gustaría que dejárais en comentarios sobre que queréis que hable en la próxima entrada. Gracias!

WEB OFICIAL DE BELAKO: http://www.belako.net/

TWITTER OFICIAL DE BELAKO: https://twitter.com/belakoband?lang=es